Storia dello spettacolo [T]

Il corso si propone di portare a conoscenza degli studenti aspetti riguardanti la storia del teatro e dello spettacolo nella sua evoluzione, partendo dalle origini per arrivare alle poetiche del primo Novecento, in relazione alle forme drammaturgiche e alle relative messe in scena. Il corso prevede lezioni frontali integrate da parziali letture delle fonti e dalla proiezione di materiale video, volte a stimolare riflessioni critiche da parte degli studenti. Tali proiezioni costituiranno parte integrante del programma didattico (un elenco completo sarà fornito agli studenti in tempo utile per la preparazione dell’esame).

Modulo 1 – L’umanità in frantumi. Si indagheranno, attraverso il linguaggio teatrale, l’orrore e l’assurdità della guerra, le sue conseguenze sulla dignità umana e la necessità di una pace autentica. Da Le Troiane a L’Istruttoria, cinque opere testimoni del dolore, della resistenza e della memoria, attraverso atti di denuncia e riflessione collettiva.

Aristofane – Lisistrata

Euripide – Le Troiane

H.Pinter – Ceneri alle ceneri

F.Dürrenmatt – I fisici

P.Weiss – L’istruttoria

Modulo 2 – L’umanità in conflitto: relazioni, solitudine e disincanto. Attraverso alcune  opere di Ibsen, Strindberg e Cechov, si esploreranno i contrasti tra individuo e società, le tensioni intime e familiari, e il lento disgregarsi di un mondo, con il disperato disvelamento delle fragilità umane e dei limiti del linguaggio comunicativo.

H.Ibsen – John Gabriel Borkman

A.Strindberg – La signorina Julie

A.Strindberg – Temporale

A.Cechov – L’orso – I danni del tabacco – La domanda di matrimonio

A.Cechov – Il gabbiano

Modulo 3 – L’umanità disorientata: assenza, attesa e ambiguità nel teatro dell’assurdo e del perturbante. Si analizzeranno le fratture dell’umanità portate in scena da Ionesco, Pinter e Beckett: dialoghi svuotati, identità instabili, ambienti sospesi tra il quotidiano e l’inquietante. Il teatro si fa specchio del non-senso, dell’isolamento e della tensione latente.

E.Ionesco – La cantatrice calva

H.Pinter – Il compleanno – Il bicchiere della staffa

S.Beckett – Atto senza parole I –  Atto senza parole II

1) Appunti dalle lezioni

2) Gli studenti dovranno analizzare i seguenti testi teatrali, per i quali si fornisce l’edizione consigliata e il riferimento del Centrocopie (Torino, via Principe Amedeo 29):

Aristofane – Lisistrata, Feltrinelli

Euripide – Le Troiane, Feltrinelli o BUR

H.Ibsen – John Gabriel Borkman (disponibile in fotocopie)

A.Strindberg – La signorina Julie, Adelphi o Besa muci editore

A.Strindberg – Temporale (disponibile in fotocopie)

A.Cechov – Atti unici, Einaudi o Garzanti (Teatro completo)

A.Cechov – Il gabbiano, Einaudi (Teatro completo)

E.Ionesco – La cantatrice calva, Einaudi

H.Pinter – Il compleanno (disponibile in fotocopie)

H.Pinter – Il bicchiere della staffa (disponibile in fotocopie)

H.Pinter – Ceneri alle ceneri (disponibile in fotocopie)

S.Beckett – Atto senza parole I / Atto senza parole II (disponibile in fotocopie)

F.Dürrenmatt – I fisici, Einaudi

P.Weiss – L’istruttoria, Einaudi (disponibile in fotocopie)

3) Gli studenti dovranno inoltre leggere e analizzare i seguenti testi e saggi:

D.Susanetti, Il teatro greco. Feste e spettacoli, eroi e buffoni, Carocci 2018

D.Diderot, Paradosso sull’attore, La Vita Felice, o Abscondita o Dino Audino editore

ORARIO:

1° SEMESTRE : MERCOLEDI ore 14.30 – 18.00 Le lezioni si terranno regolarmente nell’aula S04.

Ricevimento studenti, previo appuntamento: Giovedì 12.30– 13.30. Sarà tuttavia possibile concordare con il docente eventuali altri giorni e orari per collegamenti da remoto.

PRESENTAZIONE DEL CORSO: GIOVEDI 23 OTTOBRE in presenza alle ore 9, in aula S04.

Le lezioni avranno inizio MERCOLEDI 5 NOVEMBRE 2025 alle ore 14.30. Le iscrizioni al corso si chiuderanno inderogabilmente il giorno 8 NOVEMBRE 2025, come istituzionalmente stabilito. Sarà sufficiente inviare un Sì di iscrizione al mieo indirizzo di posta elettronica, specificando nome, cognome, indirizzo di studi (se scenografia specificare teatrale o cinematografica) e indirizzo mail per le comunicazioni.