Per gli orari e giorni delle lezioni si fa riferimento esclusivamente alla pagina dedicata.
L'iscrizione al corso avviene solo nelle finestre temporali indicate nella sezione dedita ai calendari.
L'iscrizione all'esame avviene solo nelle finestre temporali indicate dal docente tramite avviso.
Il corso fornisce conoscenze teoriche e progettuali nel campo dell’eXtended Reality (XR), ponendo le basi per una riflessione critica sui linguaggi e sulle tecnologie che la costituiscono.
Con il termine XR si intende un insieme di pratiche e dispositivi che comprendono Realtà Virtuale (VR), Cinema 360°, Realtà Aumentata (AR), Realtà Mista (MR) e Realtà Reale (RR): modalità che, in differenti combinazioni, intrecciano dimensioni fisiche e digitali, espandendo i confini dell’esperienza e ridefinendo la relazione tra corpo, spazio e forme della rappresentazione.
Attraverso testi teorici e l’analisi di casi studio, il corso affronta concetti come virtualizzazione, immersività, interattività, presenza, agency, plausibilità e place illusion, con particolare attenzione alla relazione tra reale e virtuale, al concetto di phygital body, alle forme di embodied narrative e alla grammatica della visione sferica.
L’obiettivo è fornire strumenti per riconoscere e comprendere le logiche che strutturano le esperienze XR, individuandone gli aspetti estetici, tecnici ed etici, e sviluppare la capacità di analizzare e progettare narrazioni spaziali e non lineari.
Nell’esplorazione del linguaggio e delle potenzialità espressive dell’XR verrà approfondita la scrittura per la VR a 360°, attraverso l’apprendimento di modelli specifici di storyboard e sceneggiatura immersiva.
Una sezione del corso sarà inoltre dedicata alla visione di film in VR tramite appositi headset, con l’obiettivo di affinare la capacità critica e interpretativa delle/gli studentə e promuovere un approccio riflessivo, partecipativo e creativo alla progettazione di ambienti immersivi.
Strumenti didattici
Oltre alle lezioni frontali e all’analisi delle opere, il corso utilizza modelli di apprendimento attivo e orizzontale, portatori di un pensiero creativo in cui docente e studenti co-costruiscono il sapere in un processo di scambio e feedback continuo.
A tal fine verranno impiegati strumenti e metodologie quali: didattica capovolta, didattica relazionale, learning by doing, lavoro di gruppo, focus group.
• Elaborati teorici in itinere
• Elaborati creativi in itinere
• Strumenti di visual thinking (individuali o collaborativi)
• Colloqui di gruppo e individuali
• Reference e modelli mirati
• Documenti video, archivi, bibliografia, dispense, articoli e sitografia mirata
• Visione di opere con VR Headset
• Modelli per la creazione di storyboard e sceneggiature VR 360°
• Incontri con artisti ed esperti, uscite didattiche
Metodi e criteri di valutazione
• Presenza (minimo 80%)
• Qualità e puntualità nella consegna degli elaborati teorici e creativi richiesti in itinere
• Qualità e originalità dell’idea artistica proposta
• Valutazione della continuità del lavoro svolto dallo/a studentə durante il corso (continuous assessment)
• Livello di partecipazione alle discussioni in aula
• Capacità di lavoro in gruppo
• Esame orale finale
BIBLOGRAFIA
Lévy, P. (2023). Il virtuale. La rivoluzione digitale e l’umano. Roma: Meltemi. (Ed. orig. Qu’est-ce que le virtuel?, 1995, Paris: La Découverte).
Pinotti, A. (2021). Alla soglia dell’immagine. Da Narciso alla realtà virtuale. Torino: Einaudi
Dispense a cura della docente, con testi di:
Howard Rheingold, Pier Luigi Capucci, Oliver Grau, Janet H. Murray, Mel Slater e altri.
IMPORTANTE
La bibliografia indicata nel programma è valida solo per le/gli studentə che scelgono di sostenere gli esoneri.
Gli esoneri si attivano al completamento degli elaborati teorici e creativi, individuali e di gruppo e consentono di alleggerire l’esame orale finale, che in questo caso verterà unicamente sui testi in bibliografia.
L’utilizzo degli esoneri come proposto dalla docente è fortemente incoraggiato, poiché consente di attivare una forma di didattica orizzontale e partecipativa, riconosciuta da diversi studi come una modalità efficace di apprendimento attivo, partecipativo, critico e collaborativo. Inoltre, permette di distribuire il lavoro nel corso dell’anno, evitando un’eccessiva concentrazione di impegni nel periodo degli esami.
Le/gli studentə che NON intendono avvalersi degli esoneri sono invitati a comunicarlo alla docente all’inizio del corso, concordando un percorso di studio alternativo e una bibliografia specifica (non indicata in questo programma).
IMPORTANTE
La bibliografia indicata nel programma è valida solo per le/gli studentə che scelgono di sostenere gli esoneri.
Gli esoneri si attivano al completamento degli elaborati teorici e creativi, individuali e di gruppo e consentono di alleggerire l’esame orale finale, che in questo caso verterà unicamente sui testi in bibliografia.
L’utilizzo degli esoneri come proposto dalla docente è fortemente incoraggiato, poiché consente di attivare una forma di didattica orizzontale e partecipativa, riconosciuta da diversi studi come una modalità efficace di apprendimento attivo, partecipativo, critico e collaborativo. Inoltre, permette di distribuire il lavoro nel corso dell’anno, evitando un’eccessiva concentrazione di impegni nel periodo degli esami.
Le/gli studentə che NON intendono avvalersi degli esoneri sono invitati a comunicarlo alla docente all’inizio del corso, concordando un percorso di studio alternativo e una bibliografia specifica (non indicata in questo programma).
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Accademia Albertina di Belle Arti di Torino
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